웹스튜디오 오픈 이력입니다. 모스크바 순환 도로 외곽: 작은 마을에서 웹 스튜디오를 시작하는 방법. 개발 및 계획




안드레이 바투린(Andrey Baturin), 2017년 6월 19일

안드레이 바투린

웹디자인 분야에서는 트렌드를 따라가는 경향이 어느 곳보다 두드러집니다. 해마다 새로운 솔루션과 발음하기 어려운 용어가 등장합니다. "스큐어모피즘"만으로도 그만한 가치가 있습니다. 하지만 이 산업이 현재의 성과를 달성하기 위해 어떤 변화를 거쳐야 했는지 아시나요?

웹 디자인 역사의 시작은 디자이너의 캔버스인 최초의 웹사이트가 탄생한 순간이라고 해야 할 것이다. 따라서 우리는 웹 인터페이스 디자인 분야의 기원과 발전의 역사를 추적하기 위해 여러분과 함께 멋진 90년대로 이동합니다.

1991-1993

최초의 웹사이트는 1991년 8월 6일에 출시되었습니다. 우리의 버릇없는 눈에는 꽤 건조해 보입니다. 그러나 세계 최초의 페이지에 포함될 수 있는 것은 링크와 텍스트뿐이었습니다.

웹사이트의 아름다움은 이미지 보기를 지원하는 최초의 그래픽 브라우저인 모자이크가 출시된 1993년 4월 22일까지 언급되지 않았습니다. 그래서 그들은 단조로운 텍스트를 밝은 그림으로 희석하기 시작했습니다. 사이트 개발자는 이에 대해 매우 기뻐했으며 모든 혁신을 최대한 활용하기로 결정했습니다. 그렇지 않으면 왜 필요한가요?

1994-1996

이 기간 동안 사이트는 브라질 카니발처럼 다채로워지기 시작합니다. 컬러 배경의 출현 덕분입니다. 이 신제품은 큰 흥미를 불러일으키고 밝고 화려한 색상을 똑같이 과감하게 사용했습니다. 지금 이 사이트들 중 일부를 보면 실명할 수도 있다는 전설이 있습니다. 최근에는 모든 것 외에도 특히 Times New Roman 및 Courier New와 같은 다양한 글꼴을 사이트에 추가하는 것이 가능해졌습니다. 현재 인기 있는 GIF 이미지를 페이지에 배치하는 데에도 진전이 있었습니다.

1997-1998

사이트의 모양은 우리가 익숙했던 것과 조금 더 비슷해 보이기 시작했습니다. 이제 사이트는 테이블 레이아웃을 기반으로 구축되어 아이콘을 사용하여 효과와 탐색 기능을 추가합니다. FLASH 기술도 활발히 발전하고 있으며 그 결과 "깜박이는" 화면 보호기를 추가하는 것이 가능해졌습니다. 그리고 이전의 배경과 마찬가지로 때로는 심각한 과잉 공격이 시작됩니다. 무엇보다도 이 시기는 마케팅이 디자인에 적극적으로 통합되는 것이 특징입니다. 거의 모든 웹사이트에서 시끄러운 슬로건이 적힌 화려한 광고 배너를 볼 수 있습니다.

1999-2003

21세기 초에는 둥근 모서리, 반짝이는 버튼, 그라데이션이 웹 디자인에 유행했습니다. 우리는 배경을 충분히 다루었고 이제 배경은 단색이 되어가고 있습니다. 우리는 그들이 의도한 목적을 달성하기 시작하고 자신에게 많은 관심을 끌지 않는다고 말할 수 있습니다. 웹사이트는 훨씬 더 기능적이고 더 편리한 사용자 인터페이스를 갖게 되었습니다.

2004-2006

웹 2.0의 위대한 시대를 시작하세요! 웹 디자인에서는 웹 2.0이 등장하면서 그림자, 아이콘과 버튼의 광택, 인터페이스의 부드러운 색상이 선호되기 시작했습니다. 또한 읽기 쉽고 기능적인 콘텐츠와 애니메이션 콘텐츠를 리소스에 통합하는 데 중점을 두는 경향이 있습니다.

2007-2010

이 시기부터 모바일 웹 애플리케이션의 활발한 개발이 시작되었고, 이와 함께 모바일 웹사이트도 등장하였다. 따라서 "적응성"과 같은 현상이 발생하는 경향을 추적할 수 있습니다. 최초의 소셜 네트워크가 개발되고 있으며 그 결과 웹사이트에 아이콘이 배치되는 것이 널리 퍼지고 있습니다. 긴 웹사이트 레이아웃이 활발히 구현되고 있습니다. 스톡 사진과 스큐어모피즘 현상이 널리 확산되고 있습니다.

2011-2014

짧은 시간 동안 디자이너들은 최선의 선택이 단순함이라는 것을 깨달았을 때 다양한 시대의 신제품을 사용해 보았습니다. 그리고 미니멀리즘에 대한 진심 어린 사랑이 점점 더 발전하기 시작합니다. 이 시기에는 플랫 디자인, 시차 등의 디자인 트렌드도 등장했습니다. 웹사이트 적응성에 특별한 관심이 계속해서 집중되고 있습니다.

2015-2016

이때 웹 디자인의 세계는 머티리얼 디자인의 선택, 페이지의 고해상도 그래픽, 인터랙티비티가 도입되기 시작했습니다. 비디오 콘텐츠와 스크롤재킹은 특히 인기를 얻었습니다. 디자이너들은 개성에 초점을 맞추기 시작했고, 따라서 독특한 그래픽과 독창적인 일러스트레이션을 선호했습니다. 실제로 우리가 지금 방문하는 대부분의 사이트는 이 특정 시기를 대표하는 사이트입니다.

미래에는 무엇이 우리를 기다리고 있을까요?

웹 디자인 산업이 우리를 놀라게 할 것이 무엇인지 확실히 말하기는 쉽지 않습니다. 그러나 우리는 약 10개의 주제별 리소스를 분석했으며 올해 사이트에서 무엇을 기대할 수 있는지 조금 추측할 수 있습니다. 예언적인 경향으로 판단하면 문자 그대로 밝고 즐거운 미래가 우리를 기다리고 있다고 말할 수 있습니다.

  • 직선 그리드는 지루합니다. 따라서 비표준의 깨진 그리드로 대체되어 사이트를 더욱 역동적이고 흥미롭게 만들 것입니다.
  • 인터랙티브 디자인과 애니메이션에 대한 추세는 계속해서 빠르게 발전할 것입니다.
  • 긴 스크롤이 점차 망각에 빠질 것이라는 소문이 있습니다.
  • 미래 웹 디자인의 주요 하이라이트는 인터페이스의 주요 그래픽 요소인 글꼴이 될 것입니다.

누구나 투자는 적지만 기회는 더 많은 사업을 원합니다. 현재 가장 수익성이 높은 분야는 어디인가요? 맞습니다, 디지털입니다.

시장은 끊임없이 발전하고 있으며 적용할 수 있는 방향은 다양합니다. 예를 들어, 사용자 정의 웹사이트를 만들 수 있습니다. 기술이 없으면 어떻게 해야 하나요? 디자인, 레이아웃, 코드 작성 방법을 배우거나 이를 수행할 수 있는 사람을 찾고, 팀을 구성하고 웹 스튜디오를 열어야 합니다.

웹스튜디오: 그게 뭐죠?

웹스튜디오는 웹사이트를 개발하고 디자인하는 회사입니다. 이것은 항상 모든 사람이 자신의 작업 부분에 책임을 지는 사람들의 그룹입니다. 웹사이트를 만드는 사람은 아직 스튜디오가 아닙니다.

스튜디오의 구성은 목표에 따라 다릅니다. 웹사이트를 만드는 것이 목표라면 프로그래머, 디자이너, 영업 및 고객 서비스 관리자, 프로젝트 관리자가 필요합니다.

창작뿐만 아니라 홍보에도 인터넷 마케터가 필요합니다.

웹 스튜디오에는 인력 규정이 없습니다. 하지만 웹사이트 개발에만 집중한다면 프로그래머와 프런트엔드 개발자를 팀에 고용해야 합니다. 팀의 전문 분야가 디자인이라면 디자이너를 직원으로 고용하세요. 나머지 작업은 아웃소싱할 수 있습니다.

웹 스튜디오는 얼마를 벌나요?

수입은 프로젝트 비용에 따라 달라집니다. 초기 스튜디오(일반적으로 등급이 가장 낮은 스튜디오)는 프로젝트당 약 60,000루블을 얻습니다. 그러면 주문이 많아지고 가격이 오르며 수입도 늘어납니다. 이름이 있는 숙련된 웹 스튜디오는 600~900,000 루블 이상의 프로젝트를 수행할 수 있습니다.

웹사이트 제작 비용

웹 스튜디오를 여는 방법

자신의 웹스튜디오를 개설하려면 먼저 초기 비용을 계산해야 합니다. 회사를 등록하고, 사무실을 임대하고, 장비를 구입하고, 메인 팀과 프리랜서에게 급여를 지급하고, 세금도 잊지 마세요.

그렇다면 처음에는 무엇에 돈을 써야 할까요?

회사 등록(국가 의무)

개인 기업가 - 800 루블.

LLC-4,000 루블.

개인 사이트

웹사이트 제작은 팀에서 무료로 제공됩니다.

도메인, 호스팅 - 월 100루블부터.

사무실 임대

모스크바에서는 5~10인용 객실 비용이 약 30,000루블입니다.

가구 구입

테이블, 의자 - 조각 당 3,000 루블에 사무실 직원 수를 곱합니다.

장비 구매

노트북 - 20,000 루블부터.

MFP - 5,000 루블부터.

구실(선택한 세금 시스템에 따라 다름)

소득세 - 13%.

소득세 - LLC의 경우 20%.

직원 급여

프론트엔드 개발자 - 60,000 루블.

프로그래머/백엔드 개발자 - 80,000 루블.

UI/UX 디자이너 – 50,000 루블.

무엇을 절약할 것인가

원격으로 작업을 시작하면 사무실 임대, 가구 및 장비 구입 비용을 절약할 수 있습니다. 그러나 원격 직원은 통제하기가 더 어렵기 때문에 마감일을 놓칠 수도 있습니다.

사무실을 임대하기로 결정했다면 작은 사무실부터 시작하세요. 가장 중요한 것은 메인 팀이 거기에 적합하다는 것입니다. 다른 직원은 원격으로 일할 수 있습니다.

팀에 데려갈 사람

어떤 서비스에 집중하고 싶은지 생각해 보세요. 이에 따라 직원으로 고용할 사람과 아웃소싱할 사람이 결정됩니다.

귀하의 스튜디오가 웹사이트 개발 및 디자인에만 참여한다고 가정해 보겠습니다. 이상적으로는 프로그래머, 프런트엔드 개발자, UI 및 UX 디자이너, 영업 관리자, 프로젝트 관리자, 분석가, 회계사, 카피라이터가 필요합니다. 그리고 이 전체 팀을 구성하고 개발할 HR 관리자도 있습니다.

우선, 프로그래머, 레이아웃 디자이너, 디자이너 및 프로젝트 관리자만 고용할 수 있습니다. 디자이너 기능은 아웃소싱해야 합니다. 그리고 영업 관리자 없이는 완전히 할 수 있습니다. 그런 다음 관리자는 첫 번째 단계에서 판매를 처리해야 합니다.

당장은 아닐 수도 있지만 웹 스튜디오에 회계사가 필요할 것입니다. 누군가는 재정을 관리해야 합니다. 그러나 그가 항상 사무실에 있을 필요는 없습니다. 회계사는 대부분의 업무를 원격으로 수행할 수 있습니다. 아니면 재정을 정리하는 데 도움을 줄 수 있는 프리랜서를 찾을 수도 있습니다.

귀하의 팀에는 얼굴이 필요하며 웹사이트가 없거나 2007년 디자인을 갖춘 웹 스튜디오는 즉각적인 실패입니다. 웹사이트는 포트폴리오이며 그 임무는 고객을 유치하는 것입니다. 따라서 디자인뿐만 아니라 사이트의 콘텐츠도 생각해야 합니다.

쇼케이스

어떻게 일하는지 알려주세요

그리고 어떤 기술을 사용하시나요?

모든 서류 작업을 완료하고 팀을 고용했습니다. 아마도 그들은 사무실을 빌렸을 수도 있습니다. 이제 첫 번째 주문을 검색할 수 있습니다.

가장 쉬운 방법은 입소문을 이용하는 것입니다. 아마도 당신은 웹사이트가 필요하거나 당신의 스튜디오를 친구들에게 추천할 수 있는 사람들을 알고 있을 것입니다. 이렇게 하면 첫 번째 주문을 받을 수 있으므로 첫 번째 추천도 받을 수 있습니다.

다양한 플랫폼의 인터넷에서 자신에 대해 알려주십시오. Upwork, Toptal, Freelancer와 같은 서비스를 이용해보세요. 여기에서 서비스를 소개하고 팀의 주문이나 직원을 찾을 수 있습니다.

첫 번째 주문을 찾았고 프로세스가 시작되었습니다. 거의 승리입니다. 주문 비용을 높이고 회사 수입을 늘리려면 영업 관리자의 기술이 도움이 될 것입니다. 수익성 있는 프로젝트를 받고 싶다면 기준을 높이세요. 리더로 성장하세요. 관리 방법론과 원칙( , )을 연구하고 이를 업무에 구현하세요.

이제 자신만의 웹 스튜디오를 만들려면 어디로 가야 하는지 알았습니다. 결정했다면 매일 새로운 것을 배울 준비를 하십시오. 경험을 쌓는 데는 시간이 걸릴 것입니다. 그러나 멘토가 있다면 이 과정은 단축될 수 있습니다. 멘토는 이미 가장 어려운 부분을 통과했고, 많은 진전을 이루었으며, 성공을 거두었고, 자신의 경험을 공유할 준비가 되어 있는 사람들입니다.

  • 강의 자료 무제한 이용
  • 협력회사 인턴십
  • 실제 고객의 논문 프로젝트
  • 논문 방어에 성공한 졸업생의 협력회사 취업 보장
  • 의심스럽거나 시작하기가 두려운 경우, 이 과정을 통해 우선순위를 올바르게 설정하고 팀을 구성하고 작업을 구성하는 데 도움이 될 것입니다. 이것은 교사가 당신을 위해 모든 것을 해줄 것이라는 의미는 아닙니다. 하지만 그들은 초보자가 되는 것이 얼마나 어려운지 정확히 알고 있기 때문에 여러분과 함께 이 길을 걸을 준비가 되어 있습니다.

    많은 사람들이 웹 디자인의 미래를 살펴보고 싶어합니다. 그러나 그의 이야기는 더 나쁘지 않습니다. 웹 디자인은 불과 수십 년에 걸쳐 발전했지만 이제는 우리 삶의 필수적인 부분이 되었습니다. 이 기사에서는 다양한 웹 디자인 시대의 간략한 역사를 조사합니다. 이 기사가 웹 디자인의 과거와 현재를 이해하는 데 도움이 되어 앞으로는 웹 디자인 개발에 기여할 수 있기를 바랍니다.

    인터넷의 출현과 발전의 역사

    인터넷의 기원은 미 국방부와 1969년 메시지를 동적으로 재라우팅하여 컴퓨터 네트워크가 군사 작전에서 살아남을 수 있도록 하는 방법을 테스트하기 위해 수행된 비밀 연구에서 비롯되었습니다. 첫 번째 네트워크는 인터넷 프로토콜(줄여서 IP)이라는 일련의 규칙에 따라 캘리포니아의 세 네트워크와 유타의 네트워크를 결합한 ARPAnet이었습니다. 1972년에는 대학과 연구 기관에 접근이 허용되었습니다.

    그렇다면 인터넷은 어떻게 그렇게 대중화되고 발전하게 되었습니까? 이에 대한 원동력은 하이퍼텍스트 시스템인 월드 와이드 웹(World Wide Web)의 출현이었습니다. 하이퍼텍스트를 통해 문서를 연결하는 아이디어는 1960년대 테드 넬슨(Ted Nelson)에 의해 처음 제안되고 추진되었지만 당시의 컴퓨터 기술 수준으로는 이를 구현할 수 없었습니다.

    첫 번째 웹페이지

    오늘날 우리가 WWW라고 이해하는 것의 기초는 1980년대 Tim Berners-Lee가 유럽 입자 물리학 연구소(유럽 핵 연구 센터)에서 하이퍼텍스트 시스템을 연구하던 중 마련한 것입니다. 이러한 작업의 결과로 1990년에 과학계는 온라인에서 하이퍼링크로 연결된 텍스트 파일을 볼 수 있는 최초의 텍스트 브라우저(브라우저)를 선보였습니다. 브라우저는 1991년에 일반 대중에게 공개되었지만 학계 외부에서는 채택 속도가 느렸습니다.

    1991년 8월 Tim Berners-Lee는 몇 개의 링크가 포함된 간단한 텍스트 기반 페이지인 첫 번째 웹사이트를 게시했습니다. 이 사이트에는 많은 링크가 있었고 사람들에게 World Wide Web이 무엇인지 알려주었습니다. 1992년 원본 페이지 사본 아직도 인터넷에 존재합니다.

    후속 페이지는 유사했습니다. 모든 텍스트에는 많은 링크가 포함되었습니다. HTML(HyperText Markup Language)의 원래 버전은 제목(

    ,

    등), 단락(

    ) 및 링크( ). HTML의 후속 버전에서는 이미지 추가가 허용되었습니다( ) 페이지에 추가되었으며 결국 테이블 지원이 추가되었습니다(

    ).

    인터넷 개발의 새로운 역사적 단계는 1993년 그래픽 브라우저 모자이크의 첫 번째 버전이 출시된 것입니다. 이 버전은 1992년 미국 국립 슈퍼컴퓨팅 응용 센터(NCSA)에서 인턴으로 근무하던 학생 Marc Andreessen이 개발했습니다.

    브라우저 성공의 열쇠는 직관적인 인터페이스, 안정성, 설치 용이성 및 크로스 플랫폼이었습니다(Mosaic은 Windows, Macintosh 및 Unix를 포함하여 당시 시행 중인 모든 운영 체제에서 동시에 사용할 수 있는 최초의 브라우저가 되었습니다). 그 후 Netscape Navigator 및 Microsoft Internet Explorer 브라우저가 나타났습니다.

    WWW의 인기가 폭발적으로 확산되고 인터넷의 결과로 일반 대중 사이에서 처음에는 미국에서 그리고 전 세계적으로 시작된 것은 이러한 사건에서 비롯되었습니다.

    브라우저는 GIF 이미지를 지원하는 방법을 배웠으며 이는 당시로서는 중요한 단계였지만 복잡한 디자인에는 상당한 제한이 있었습니다.

    그 당시 웹사이트는 단순한 텍스트, 링크, 몇 개의 작은 이미지로 인해 다소 지루해 보였습니다. 그러나 그다지 많지 않았습니다. 1993년 말까지 웹사이트 수는 수백 개에 불과했습니다.

    1996 - 기억해야 하지만 반복해서는 안 됩니다.

    1996년은 새로운 시대의 시작을 정의한 해였으며, 많은 디자이너들에게는 부끄러운 시기였습니다. 빨간색, 분홍색, 노란색 배경을 가진 사이트들이 활발히 등장하기 시작했고, 너무 오랫동안 보는 것은 거의 불가능했다. 이 단계에서는 사이트를 재미있고 흥미롭게 만드는 애니메이션 GIF의 공격적인 사용도 확인되었습니다. 사람들은 웹사이트가 어떻게 작동하는지 완전히 알지 못했기 때문에 웹사이트를 올바르게 디자인하는 방법도 몰랐습니다.

    이것은 1996년에 최초의 맥도날드 웹사이트였습니다. 디자이너들은 사용하는 빨간색과 노란색의 양에 따라 급여가 인상된다는 말을 들었습니다. 물론 이는 브랜드의 주요 색상이지만 흰색 등 다른 색상으로 희석해야 합니다. 이제 분석하고 배울 시간입니다!

    이 사이트는 디자이너 Betsey Johnson이 1996년에 만든 사이트입니다. 배경색은 단순히 밝은 것 이상입니다.요즘에는 비슷한 페이지도 찾을 수 있습니다.

    상단에 애니메이션 플래그가 있는 인도 음악 사이트에서는 흰색/녹색/주황색/흰색이라는 다소 흥미로운 그라데이션 선택을 보여줍니다. 이 디자인 솔루션은 사이트 페이지를 시각적으로 절반으로 줄입니다.

    1996 - Altavista의 첫 번째 웹사이트 디자인. 간단하고 유용합니다. 로고는 제목으로 사용되었습니다. 이것이 Altavista의 첫 번째 시도였다는 점을 고려하면, 그들의 웹사이트는 당시 최고 중 하나였다는 점에 주목해야 합니다.

    야후는 한때 인터넷의 왕이었습니다. 그의 원래 사이트는 더 복잡한 디자인과 인터페이스 요소를 사용한다는 점에서 이전 사이트와 다릅니다. 그들은 여전히 ​​래스터, 불투명 이미지를 사용했지만 이미 사용 편의성뿐만 아니라 시각적 부분에 대한 작업을 시도했습니다. 이 디자인은 매우 유용하고 시각적으로 매력적입니다.

    웹 디자인의 뿌리에서부터 특정 사이트가 완벽하게 기능한다는 것을 알 수 있습니다. 여기에서는 검은색, 파란색, 빨간색의 주요 3가지 색상을 볼 수 있습니다. 이 색상은 해당 기간 동안 꽤 인기가 있었습니다. 제목은 빨간색, 주요 정보는 검은색, 링크는 파란색으로 표시됩니다.

    레고 회사 홈페이지는 다음과 같습니다. 그들은 (flash/jquery를 사용하지 않고) 꽤 대화형으로 만들려고 노력했습니다. 해당 제품은 어린이용 제품이었기 때문에 해당 사이트에는 애니메이션 사진과 함께 링크가 표시되었습니다.

    배경색, 아이콘, 글꼴

    15년 전만 해도 사람들은 화려한 색상 팔레트가 고품질 디자인의 특징이라고 생각했습니다. 밝은 색상의 사용으로 인해 장시간(5분 이상) 사이트 탐색이 불가능했습니다. 안타깝게도 원래 웹 디자이너에게는 사람들이 사이트 페이지에 얼마나 오래 머무를지 고려하는 것보다 눈에 띄는 것이 더 중요해졌기 때문에 밝은 색상이 일반적인 선택이 되었습니다.

    아마도 10년 전에는 가장 좋아하는 서체는 시스템 글꼴과 기본 글꼴이었을 것입니다. 회사 웹사이트, 명함, 청첩장 등 모든 곳에서 사용되었습니다. 특수 효과, 그림자, 투명도가 없습니다. 검정색 텍스트, 빨간색 제목, 파란색 밑줄 링크. 텍스트 간의 유일한 차이점은 글꼴이 볼드체인지 이탤릭체인지입니다. 타이포그래피는 지금처럼 디자인의 중요한 부분으로 간주되지 않았습니다.

    1996년, 인쇄소 웹사이트

    버튼! 그들이 없었다면 이제 우리는 무엇을 해야 할까요? 그러나 1996년에는 이러한 것들은 상호작용성을 창출하기 위한 회색 옵션에 불과했습니다.

    1998년부터 디자이너들은 웹사이트 제작 문제를 진지하게 받아들였습니다. 그 시대의 트렌드 중에서 프레임, 테이블 레이아웃, 호버 효과를 적용한 메뉴를 강조할 수 있습니다. 다음은 당시 웹사이트 페이지의 몇 가지 예입니다.

    초기 Angelfire 사이트의 예. 창 크기, 색상, 버튼 사용, 파란색 배경에 흰색 글꼴 등을 실험해 보는 것이 좋습니다.

    BBC는 시도했다 텔레비전에서 인터넷으로 정보를 전송합니다. 링크 목록이 포함된 메뉴와 일기 예보와 같은 일부 애플리케이션이 표시됩니다.

    Bluefly 웹사이트에서는 당시 아이콘을 사용한 사이트 탐색의 가장 좋은 예 중 하나를 볼 수 있습니다.

    그러면 Dreamweaver와 같은 도구가 인기를 얻게 됩니다. 이를 통해 더 많은 사람들이 웹 페이지를 만들 수 있게 되었습니다. 이 분야의 기술을 향상시켜야 하는 웹 사이트를 만들자는 디자이너로부터 점점 더 많은 제안이 접수되었습니다. 때로는 성가신 화면 보호기에도 플래시 기술이 등장했습니다.

    인터넷은 2000년에 폭발적으로 성장했습니다. 디자이너는 끊임없이 진화하는 CSS 기술을 통해 배웠습니다. CMS는 웹 디자이너들 사이에서 인기를 얻기 시작했습니다. 광택 있는 버튼, 화려한 색상, 그라데이션은 웹 2.0 시대를 반영합니다. 둥근 모서리와 반짝이는 그라데이션이 거의 빛의 속도로 퍼집니다. 웹사이트는 더욱 기능적이고 필수적인 사용자 인터페이스를 갖게 됩니다.

    가벼운 질감이 있는 회색 배경 위에 밝고 다채로운 버튼이 있습니다. 밝은 색상에 흰색 텍스트가 눈길을 끕니다.

    2008년은 모바일 웹 애플리케이션의 트렌드가 두드러지는 해입니다. 2007년, 아이폰은 확실히 모바일 웹 디자인에 큰 활력을 불어넣었습니다. 전문 기업들이 모바일 웹사이트를 제작하고 애플리케이션을 개발하기 시작했습니다. 대규모 소셜 네트워크는 블로그, 웹사이트로 전환하기 위한 위젯(소셜 네트워크로 전환하기 위한 위젯)을 설치합니다. 또한 2008년은 디자인에 있어 레트로 스타일의 해이기도 합니다. 색상 구성이 더욱 스타일리시해졌고, 웹사이트 디자인이 더욱 좋아지고 대비가 더욱 뚜렷해졌습니다.

    2011. 웹 디자인이 점점 더 좋아지고 있습니다.

    네브의 홈페이지 디자인은 아동복 매장의 진수를 보여줍니다. 부드러운 컬러를 사용해서차분하고 우아한 분위기를 연출해보세요.

    해산물 레스토랑은 건강하고 신선하며 천국에 가까운 음식의 느낌을 줍니다. 레스토랑 웹사이트에서 무엇이 더 중요할까요?

    이 색상은 반짝이거나 흥미롭지 않으며 중립적 범위에 가깝습니다. 지루하지 않고 우아하며 단순합니다.

    기사를 읽은 후 웹 디자인의 색 구성표, 버튼, 아이콘 및 글꼴의 발전을 보았습니다. 미래에는 무엇이 우리를 기다리고 있을까요? 미니멀한 디자인, 밝은 색상, 정교하게 선택된 색상 팔레트? 아니면 완전히 새로운 것인가요? 글쎄, 기다리자!

    Smolensk Adeptum이 처음부터 고부하 서비스 및 대규모 스타트업까지 가는 길.

    북마크에

    유명 스튜디오의 이야기는 대부분 스스로 조직하거나 대형 기획사에서 나와 이름을 내놓고 즉시 대형 고객을 확보하고 상을 받고 급상승한다는 사실에서 시작됩니다.

    이 이야기는 첫 시작과 다음 단계 사이에 있는 스튜디오에 대한 이야기입니다. 이 이야기는 첫 상을 받고 대규모 고객을 확보할 기회가 있는 스튜디오에 관한 것입니다.

    모든 것이 어떻게 시작되었는지

    웹 스튜디오 "Adeptum" Anton Klimenkov와 Slava Korostelev의 창립자는 이벤트 업계에서 일했으며, 각자 엔터테인먼트 기업의 웹사이트를 개발하고 운영했습니다. 2012년에 그들은 나이트클럽용 iOS 애플리케이션이라는 프로젝트를 공동으로 처음으로 경험했습니다. 이 기능을 사용하면 사진 보고서를 보고, 온라인 라디오를 듣고, 음식을 주문할 수 있습니다. Anton은 개발 프로세스 및 테스트 관리에 참여했으며 Slava는 실행자였습니다. Anton은 오랫동안 다양한 프로젝트를 관리하고 시작하는 경험을 축적했으며 Slava는 프로그래밍 언어를 공부했습니다.

    당시에는 이벤트와 유흥 산업이 잘 진행되고 있었습니다. 2년 안에 15명의 전문가로 구성된 팀과 대규모 프로젝트(웹 서비스, 모바일 애플리케이션, 자체 cms 및 대규모 개발 계획)로 구성된 팀이 2년 안에 도심에 상당히 큰 사무실이 있을 것이라고는 아무도 생각하지 못했습니다!

    첫 번째 고객

    시간이 지남에 따라 평판과 권장 사항이 나타 났고 어느 시점에서 우리는 단순한 사이트에서 계속 작업할지 아니면 한 단계 더 발전하여 비즈니스 모델을 변경하고 우리에게 가장 영감을 주는 대규모 서비스, 스타트업에 다시 집중할지 선택에 직면했습니다. 그리고 모바일 애플리케이션. 우리는 두 번째이자 더 어려운 길을 선택했습니다.

    개발된 첫 번째 진지한 프로젝트는 매표소 "Smolkassa"였습니다. 이 서비스를 통해 사용자는 온라인과 모바일 애플리케이션을 이용해 행사 티켓을 구매할 수 있고, 주최자는 콘서트 홍보 및 티켓 판매가 가능하다.

    다음으로 우리는 웨비나 개최 플랫폼을 갖춘 연방 온라인 교육 서비스를 고용하고 자체 CMS 작업을 시작했으며 공식 Ford 및 Volkswagen 딜러를 위한 프로젝트, 상위 100개 대행사와의 협력을 시작했습니다.

    이름에 대해

    2017년 11월, CMS의 첫 번째 버전이 준비되고 15개의 프로젝트가 성공적으로 구현되었을 때 우리는 브랜드를 변경하기로 결정했습니다. “우리는 고품질 코드와 디자인에 열정을 갖고 할당된 문제를 해결하는 데 중점을 둔 팀입니다. 우리는 "Adeptum"이라는 이름으로 그 개념이 드러나는 사업에 전념하고 있습니다.

    2017년 12월, 우리는 "We Are Your Friends"라는 이름을 "Adeptum"으로 변경하기로 결정하고 "특허" 과정을 시작했습니다.

    스튜디오의 작동 방식

    스튜디오는 세 가지 영역에서 활동합니다.

    • 웹 서비스 설계 및 개발 + 스타트업 관련 작업
    • 모국어로 된 모바일 애플리케이션
    • 당사 자체 관리 시스템을 사용하여 웹사이트를 제작합니다.

    현재 직원은 15명이며 사무실에 7명(메인 백엔드 및 프런트엔드 개발자, 관리, 팀 리더), 원격으로 근무하는 8명(디자이너, 테스터, Java 전문가)이 있습니다. 우리는 각 프로젝트마다 별도의 팀을 배정하고 스튜디오 내에서는 Agile 방식을 사용하여 작업합니다. 주어진 문제를 해결하고 멋진 제품을 만드는 것이 우리에게 중요합니다.

    팀에는 강력한 전문가가 포함되어 있습니다. 우리는 PHP, MySQL, Node.js, Phython, Java, Objective-C, Delphi, HTML5, CSS, JS, React, jQuery, Redis, ElasticSearch에 대해 상당한 수준의 숙련도를 보유하고 있습니다. 프로토타입 및 디자인에는 Figma 또는 Sketch를 사용합니다. 우리 스튜디오는 우리가 개발하는 프로젝트용 서버가 설치 및 유지 관리되는 DataPro 및 Smoltelecom이라는 두 개의 대규모 데이터 센터와 협력하고 있습니다.

    우리는 도심의 확장된 사무실에서 2018년 새해를 시작했습니다. 올해로 3년차가 되었으며, 매번 더 많은 공간을 차지하게 되었습니다.

    모든 직원에게는 MacBook 또는 PC가 제공되며, 편안한 업무 공간, 유연한 근무 시간, 사무실 안팎에서 즐거운 보너스가 제공됩니다. 스튜디오 관리는 항상 다양한 생활 상황에 적응하는 데 도움이 됩니다.

    프로모션 채널

    또한 업계 포럼, 비즈니스 이벤트, 인터넷 마케팅 및 소셜 미디어에 조직의 관리자 및 대표가 참여할 가능성도 있습니다.

    스튜디오에는 영업관리자가 없습니다. 우리는 행정적 대화를 제외하고 Lead2Lead 작업을 시도하며 최종 결정을 내리는 사람과의 협상에서 곧바로 요점을 설명합니다. 이를 통해 신속하게 작업 개요를 작성하고, 결과를 확인하고, 각 단계에서 평가를 제공할 수 있습니다.

    스튜디오의 주요 프로젝트

    앞서 언급한 "Smolkassa" 티켓 판매원과 함께 우리는 몇 가지 심각하고 대규모 프로젝트를 만들었습니다.

    그 중 하나는 웨비나 "Stomweb"을 수행하기 위한 자체 플랫폼을 갖춘 치과의사를 위한 교육 서비스입니다. 현재 이 서비스는 러시아와 CIS 국가에서 100,000명 이상이 사용하고 있습니다.

    두 번째는 티켓 판매원을 위한 소프트웨어 및 하드웨어 복합체인 "Eventkassa"입니다. 이 제품은 이벤트 주최자에게 다양한 가능성을 제공합니다.

    이 시스템을 사용하면 온라인으로 모든 좌석을 예약 및 판매하고, 입장을 제어하고, 전체 보고서를 작성할 수 있습니다. 이 서비스는 모든 플랫폼과 웹사이트에 통합될 수 있습니다. 현재 Eventkassa는 러시아의 12개 도시에서 운영되고 있습니다. 3년 동안 콘서트, 쇼, 극장, 서커스 티켓 약 190,000장이 판매되었습니다.

    우리 팀의 또 다른 프로젝트는 이제 막 생산에 들어갔고 자동차 시장을 변화시킬 수 있는 모든 기회를 갖고 있습니다. "CarWeGo"는 구매자를 대상으로 하며, 구매자가 원하는 자동차 구매 광고를 제작할 수 있는 기회를 제공합니다. 판매자는 수요를 확인하고 이 광고에 대한 자동차를 제공합니다. 모든 잘 알려진 자동차 판매 사이트와 비슷하지만 그 반대입니다.

    이러한 제품과 함께 우리는 완성된 앨범을 생성하고 레이아웃하고 사용자에게 보내는 과정을 완전히 자동화하는 온라인 사진 앨범 디자이너 작업에 관심이 있었습니다. 광범위한 이전 경험을 바탕으로 우리는 언론인 및 회사와 협력했습니다. Svetlana Loboda의 투어를 ​​위한 웹사이트를 만들고 Swanky Tunes 그룹 및 대형 라디오 지주 회사인 "Media-Fm"과 협력했습니다.

    저는 이스라엘, 헝가리, 미국 기업의 웹사이트를 제작한 경험이 있습니다.

    NDA를 체결하고 국내 주요 은행 중 하나를 위한 프로젝트를 진행하는 상위 100개 기관과 협력합니다.

    어려움

    첫 번째 어려움은 돈이었습니다. 우리는 투자 없이 시작했습니다. 지금 존재하는 모든 것은 우리의 노력과 노력의 결실입니다. 회사의 매출액은 자체 자금으로 구성됩니다. 확장의 시작과 각 단계에서 우리는 위험이 무엇인지, 직원 급여를 결코 지연시키지 않으면서 이익 없이 일하는 방법을 배웠습니다.

    두 번째 어려움은 팀 구성원입니다. 같은 사람들과 함께 빠른 속도로 발전하고 일할 준비가 된 전문 인력이 필요합니다. 문제는 우리 지역에는 그런 사람이 거의 없다는 것입니다. 때로는 완전히 비표준적인 방식으로 "사냥"해야 하지만 때로는 사람들이 직접 와서 이렇게 말합니다. 서로 협력해서 노력하자."

    개발 및 계획

    완성된 프로젝트와 포트폴리오에도 불구하고 시작 단계에 있는 것 같은 느낌이 듭니다. 우리는 야망과 더 나은 일, 더 큰 일을 하려는 열망에 의해 움직입니다.

    가까운 미래에는 훨씬 더 큰 진전이 있을 것입니다. 전략적으로 우리는 시장에 진출하여 대형 기업과 경쟁하고, 유명 브랜드와 협력하고, 러시아 최고의 디지털 에이전시와 협력하고 싶습니다. 이로 인해 회사 매출이 2-3 배 증가해야합니다.

    우리의 운영 계획에는 국제 b2b 분류를 생산에 착수하는 것이 포함되며, 이는 우리가 7개월 동안 작업해 온 것입니다. 웹 세미나를 위한 국제 플랫폼과 웨딩 사진작가를 위한 서비스/애플리케이션이라는 두 가지 내부 프로젝트를 스튜디오에서 출시합니다. Skolkovo Business School 및 Technopark와 협력하십시오.

    우리는 개발을 위해 노력하고 팀을 모집하며 주요 프로젝트와 병행하여 스스로 작업하고 있습니다.

    저자로부터:우리나라에서 인터넷과 같은 웹 디자인의 출현은 지난 세기 90년대에 일어났습니다. 그 전에는 웹 사이트가 시각적 콘텐츠를 꿈도 꾸지 못했던 석기 시대에 컴퓨터 기술이 지배했다고 말할 수 있습니다. 웹 사이트는 전적으로 텍스트로 구성되었습니다. 처음으로 텍스트는 1993년에 이미지와 "만났고" 그 이후로 웹 디자인의 역사가 카운트다운을 시작했습니다. 오늘의 기사에서는 이에 대해 간략하게 살펴보겠습니다.

    가혹한 90년대

    웹 디자인 시대의 첫 번째 웹 페이지는 링크가 있는 텍스트일 뿐이었고 다양한 글꼴과 특수 효과만을 꿈꿀 수 있었음에도 불구하고 웹 개발자들은 그 순진하고 고대를 우울하게 기억합니다.

    최초의 사이트, 최초의 공급자, 최초의 웹 디자이너. 640x480 해상도의 모니터로 16가지 색상만 지원합니다(!). 검정색 텍스트, 파란색 링크, 빨간색 또는 분홍색 제목. 아름다움!

    요즘에는 현대적인 도구와 기술의 도움으로 초등학생도 한 번의 컴퓨터 과학 수업으로 자신의 웹사이트를 완전히 무료로 만들 수 있습니다. 동시에 이 사이트의 디자인, 품질 및 기능은 기호와 탭을 사용하여 웹 디자인을 만들었을 때 사이트 구축의 첫 번째 "제비"보다 훨씬 더 높아질 것입니다.

    1993년 말, 오랫동안 기다려온 "돌파구"가 인터넷에서 발생했습니다. 최초의 그래픽 브라우저인 모자이크가 등장하여 정보의 시각적 전송 개선의 시작을 알렸습니다. 이후 웹디자인의 역사는 무서운 속도로 발전하기 시작했습니다. 불과 몇 년 만에 인터넷 사이트 수가 수백 개에서 수만 개로 늘어났습니다.

    1996년에는 웹페이지 디자인에 애니메이션 GIF 이미지, 화려한 배경, 지나치게 밝은 제목이 등장했습니다. 아무래도 그 세대의 웹디자이너들은 이제야 지루함과 일상에서 벗어날 수 있다는 기쁨을 표현한 것 같습니다.

    HTML과 웹 디자인에서는 웹 페이지의 모든 정보가 구조화되는 테이블이 활발히 사용되기 시작했습니다. 당시 '레이아웃 자르기'는 웹 디자이너가 한 것이 아니라 개발자가 한 일이었습니다.

    사실, 깨지기 쉬운 테이블 구조의 기능을 유지하는 것이 극도로 어려웠고 좋은 그래픽을 사용하는 능력(특히 Flash 기술 사용)이 낮은 모니터 해상도와 정보 전송 속도로 인해 방해를 받았습니다. 이것이 개발자가 외부 인터페이스를 좋아하지 않는다는 것을 깨달은 방법입니다. 하지만 그건 전혀 다른 이야기야

    카라멜 2000년대

    웹 디자인 개발의 역사는 2000년대 CSS(Cascading Style Sheets) 기술을 통해 웹 페이지의 콘텐츠를 디자인에서 분리할 수 있게 되면서 또 다른 질적 혁신을 이루었습니다. 2004~2006년은 WEB-2.0 시대의 시작으로 간주됩니다.

    처음에 기술은 특별히 패션을 따라잡지 못했지만(이미지를 사용하여 레이아웃이 수행된 동일한 둥근 모서리를 기억하십시오), 패션은 어떤 의미에서 "박차를 가한" 기술로, 이는 기능과 유용성을 향상시키는 데 반영되었습니다. 사이트. 동시에 웹 디자인 마스터는 창작물에 다음을 사용하기 시작했습니다.

    부드러운 그라데이션과 부드러운 색상;

    둥근 물체;

    버튼, 그림 및 아이콘의 반사성, 광택, "캐러멜";

    메인 페이지의 "특별 제안" 및 배지

    배경에 패턴입니다.

    모바일 콘텐츠 만세

    2007년 이전에는 휴대폰으로 웹을 탐색하는 것이 마음이 약한 사람을 위한 것이 아니었습니다. iPhone의 출현과 소셜 네트워크의 엄청난 확산은 모바일 애플리케이션과 웹사이트의 발전을 촉진했습니다.

    웹 디자인의 역사는 새로운 도전으로 얼룩져 왔습니다. 작은 휴대폰 화면에 웹사이트의 전체 버전을 표시하는 것이 가치가 있습니까, 아니면 일부 레이아웃 요소를 버리는 것이 더 낫습니까? 광고는 어디에 삽입하나요? 이 부끄러운 모바일 인터넷 속도로 모든 사이트 콘텐츠를 휴대폰에 다운로드하는 방법은 무엇입니까?

    웹 사이트 레이아웃을 디자인할 때 기둥형 그리드를 사용하는 것이 상황을 개선하기 위한 첫 번째 단계였습니다. 웹 디자이너는 12개의 열로 나누어진 960픽셀 격자를 사용하기 시작했습니다.

    다음 단계는 버튼, 메뉴, 양식, 탐색 등 사이트 요소의 표준화뿐 아니라 각 요소를 빠르게 사용할 수 있는 특정 코드가 포함된 시각적 라이브러리 생성이었습니다. 승자는 웹 디자인과 프로그램 코드 사이의 경계를 모호하게 만든 Foundation 및 Bootstrap 프레임워크였습니다.

    이 접근 방식에는 단점도 있지만, 단점이 없다면 어떻게 될까요? 새로운 웹사이트 디자인은 점점 더 똑같아 보입니다. 그리고 웹 디자이너는 프로그램 코드가 어떻게 작동하는지 이해하지 않고는 이미 만들어진 웹 사이트 템플릿을 변경할 수 없습니다.

    스큐어모피즘과 반응형 웹 디자인

    2010년에도 웹 디자이너는 CSS와 HTML을 계속 사용하지만, 다양한 레이아웃 형식을 사용하여 동일한 콘텐츠를 표시하는 반응형 웹 디자인이라는 새로운 개념을 점점 더 많이 채택하고 있습니다. 동시에 클라이언트와 개발자 간의 "적응성"에 대한 이해는 일반적으로 크게 다릅니다.

    클라이언트는 다음과 같이 생각합니다. "그래, 반응형 웹 디자인이구나... 그러면 사이트가 휴대폰에서 잘 작동할 텐데." 개발자는 먼저 레이아웃 스케치 수, 요소의 의미 로드, 콘텐츠 로딩 속도, 정보를 시각적으로 표시하는 방법, 데스크톱 또는 모바일 버전의 우선순위 등을 고려합니다.

    2011년에 웹 디자이너들은 마침내 예술적 취향을 개발하기 시작했고 자연주의적인 디자인, 즉 스큐어모피즘이 '캐러멜' 패션을 대체했습니다.

    스큐어모피즘의 특징으로는 iOS 캘린더 애플리케이션의 '가죽' 배경이나 3차원 '휴지통' 아이콘 등이 있습니다.

    일반적으로 이 시각적 스타일에는 3차원 "양각 문자", 리본, "커튼", 뚜렷한 물리적 질감과 사실적인 이음새가 있는 가죽, 직물 및 기타 재료처럼 보이는 요소가 사용되었습니다.

    복잡한 것에서 단순한 것으로

    웹 디자이너들의 일반적인 행복을 위해 2012년에 패션 추는 다른 방향으로 움직였습니다. 스큐어모피즘은 더러운 단어가 되었고, 시각적 요소는 최대한 단순화되었으며, 콘텐츠가 우선시되었습니다. 이것이 바로 '플랫 디자인'이라는 용어가 탄생한 방식입니다.

    광택 있는 3D 버튼은 평면 벡터 아이콘과 웹 글꼴(1990년대 웹 디자인의 여명기처럼)로 대체되어 "새로운 것은 오래되고 잊혀진 것입니다."라는 말을 더욱 강화했습니다. 또한 밝은 색상, 흥미로운 타이포그래피, 큰 배경 이미지, 심지어 배경 비디오도 인기가 높습니다.

    요즘에는

    오늘날에는 공간을 효율적으로 사용하고 사이트의 가장 중요한 요소에 사용자의 관심을 집중시키기 때문에 원칙적으로 "플랫" 디자인(플랫 디자인)을 향한 움직임을 지원하는 몇 가지 새로운 아이디어가 있습니다.

    Flat 2.0과 잘 어울리는 트렌드는 움직임, 빛, 그림자의 흥미로운 플레이 형태로 시각적 단서를 제공하는 Google Material Design입니다.

    요즘에는 긴 스크롤링, 픽셀화된 그림과 은하수 배경을 사용한 빈티지 스타일, 고해상도 시각적 요소도 유행합니다.

    사람들의 사고 변화와 웹 디자인 트렌드 사이의 긴밀한 관계를 입증하는 웹 디자인 역사의 주요 사건을 여러분에게 전달할 수 있었으면 좋겠습니다. 물론 실수와 성공도 있었지만 대부분의 혁신은 성숙한 디자인에만 도움이 됐다는 점에 동의해야 합니다.